A Alma da Música Brasileira em Movimento
Uma experiência única que celebra o choro como patrimônio cultural do Brasil.
O Pilares do Choro é mais do que uma simples apresentação musical; é uma jornada imersiva no coração da música brasileira. Ao longo de sua 4ª edição, o projeto resgata a história de quatro mestres imortais do choro, como Joaquim Calado, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth e Zequinha de Abreu, e leva essa rica tradição para as ruas de Brasília, gratuitamente.
Cada show é uma verdadeira aula-show, onde o público não só ouve, mas também aprende sobre a história do choro, com curiosidades, instrumentos e narrativas que conectam gerações. Ao transformar praças públicas em palcos vivos, o projeto torna a cultura acessível, democrática e emocionante, reforçando o legado musical do Brasil, da forma mais autêntica possível.
Junte-se a nós e venha reviver, redescobrir e celebrar a nossa história musical ao lado de músicos de alto nível e um público vibrante que compartilha da mesma paixão pela nossa cultura.
Sobre o Projeto Pilares do Choro
Desde sua criação, o Pilares do Choro vem trilhando um caminho de sucesso, com apresentações que emocionam e educam ao mesmo tempo. Ao longo das edições anteriores, o projeto conquistou corações em diversas praças de Brasília, levando cultura, educação e entretenimento a regiões de grande carência cultural.
Em cada edição, o projeto homenageou grandes mestres do choro e se fortaleceu como um evento cultural de referência. De Sobradinho a Ceilândia, o Pilares do Choro não só garantiu shows emocionantes, mas também formou novos apreciadores do gênero, levando a música a locais onde poucas opções culturais são oferecidas.
O projeto é agora parte da história cultural de Brasília, com a promessa de continuar educando e emocionando novos públicos com cada apresentação.
Homenageados da 4ª Edição do Pilares do Choro
Nesta edição, o Pilares do Choro celebra a genialidade de quatro mestres que marcaram a história da música brasileira:
Joaquim Calado: Flautista e compositor, foi o responsável pela primeira gravação de choro, “Flor Amorosa”, trazendo o gênero para o cenário musical nacional.
Chiquinha Gonzaga: Primeira maestrina do Brasil, revolucionou a música popular com obras como “Corta Jaca”, quebrando barreiras sociais e culturais.
Ernesto Nazareth: Pianista e compositor, conhecido por suas melodias envolventes, que ajudaram a solidificar o choro como um dos maiores estilos da música brasileira.
Zequinha de Abreu: Compositor de “Tico Tico no Fubá”, sua obra atravessa gerações, sendo uma das músicas mais conhecidas e tocadas no Brasil e no mundo.
Esses mestres representam o coração do choro e continuam a inspirar gerações de músicos e apreciadores da nossa música.
História do O Grupo Cena do Choro
O Cena do Choro é um grupo de músicos apaixonados pela história e pela renovação do choro. Formado por artistas renomados como Márcio 7cordas (violão sete cordas), Maikon Canhola (flauta transversal) e Carol Senna (pandeiro), o grupo não só toca o choro, mas também conta suas histórias, criando uma atmosfera única de imersão cultural.
Com uma proposta de unir a tradição do choro com a modernidade de novas linguagens, o Cena do Choro transforma cada apresentação em um espetáculo que encanta e educa, trazendo novas perspectivas para este gênero musical essencialmente brasileiro.
Através de sua abordagem inovadora e sua dedicação à preservação da música brasileira, o grupo se tornou uma das referências na cena musical de Brasília e além.
Material de Divulgação
Reviva os momentos inesquecíveis. Dê uma olhada nas imagens que capturam a energia do evento!